«меня от одиночества всегда спасали женщины»: 2 брака и романы михаила барышникова

Внешние ссылки [ править ]

• в IMDb
• в AllMovie

Начало карьеры

Во время гастролей Рижского балета в Ленинграде в 1964 году Барышникову выпал отличный шанс показать себя — он исполнил импровизированный танец перед знаменитым балетным педагогом Вагановского училища Александром Пушкиным, у которого в свое время учился Рудольф Нуреев. Конечно, тот сразу же увидел потенциал мальчика и предложил ему поступать в училище, этим предопределив судьбу Михаила. Так Барышников переехал в Ленинград и стал учеником знаменитой русской балетной школы. Уже через два года, будучи в предвыпускном классе, он завоевал свою первую награду — золотую медаль на танцевальном конкурсе в Варне. А еще через год, в 1966, Барышников дебютировал на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова (так тогда назывался Мариинский театр), где сразу же стал солистом.

Репетиция с Аллой Сизовой. Ленинград, 1970 / Getty Images

В Кировском театре Барышников танцевал исключительно в классических постановках, таких как «Лебединое озеро», «Ромео и Джульетта», «Пламя Парижа», «Корсар» и «Коппелия». В 1973 году Барышникову позволили организовать творческий вечер и самостоятельно выбрать репертуар — в то время это было редкостью и означало признание. Он решил поставить одноактные балеты и на вечере исполнил «Блудного сына», «Дивертисмент», «Дафниса и Хлою» — совсем не те классические партии, к которым все привыкли.

Личная жизнь

Яркий темперамент артиста не мог не отразиться на личной жизни Михаила. Ему приписывали романы не только с партнершами по сцене, такими как Гелси Киркланд, но и с яркими представительницами кинематографа и шоу-бизнеса — Шэрон Стоун и Изабеллой Росселлини. Сам танцовщик был сдержан в разговорах с репортерами на личные темы, за что его даже прозвали человеком в футляре.

Михаил Барышников и Лайза Минелли

Весной 1976 года на одной из светских вечеринок Михаил познакомился с актрисой Джессикой Лэнг. Яркую красавицу артисту балета представили как «девушку Кинг-Конга». Чувства вспыхнули между молодыми людьми мгновенно, несмотря на языковой барьер. Влюбленным приходилось изъясняться на французском, которым, в отличие от английского, владел Михаил. В начале 80-х у них родилась дочь Александра.

В союзе страсти бушевали с самого начала, поэтому он был обречен. Танцовщик не стремился к образцовым отношениям: у него случился бурный, но короткий роман с Лайзой Миннелли, позднее — с Умой Турман.

Во второй раз мужчина женился на балерине Лизе Райнхарт. Михаил заявил, что никогда не сможет понять американку, но с коллегой у него сложились длительные отношения. Женщина оставила карьеру и посвятила себя мужу и детям. В этом браке родились трое наследников — сын Петр и дочери Анна и София.

Его жизнь в Америке не похожа на страдания эмигранта. Михаил Барышников лично знал Жаклин Кеннеди, принцессу Диану, дружил с Иосифом Бродским. Ему принадлежит популярный ресторан русской кухни «Самовар», который расположен на центральной улице Нью-Йорка, в доме, где ранее жил Фрэнк Синатра, а вокруг были расположены джазовые клубы. В ресторане Барышникова нередко можно было услышать и пение его друга Иосифа Бродского под аккомпанемент самого танцовщика. Друзья любили исполнять русские романсы для своих друзей.

Михаил Барышников и его жена Лиза Райнхарт

Также у артиста есть завод по производству пуантов и одежды для балета, его именные духи продаются так же хорошо, как билеты на выступления.

В августе 2017 года мужчина попал в топ-100 влиятельных русских столетия, составленный Forbes. В этом же году Барышников получил латвийское гражданство. Сейм Латвии единогласно проголосовал по этому вопросу.

Как добраться до усадьбы Барышниковых в Алексино

Старая усадьба сейчас мало похожа на туристический центр. Поэтому и маршрут к ней нужно прокладывать, не забывая про навигатор. Едем от Москвы по Минскому шоссе в направлении Смоленска до г. Сафоново (около 280 км). Затем сворачиваем налево и двигаемся в сторону Дорогобужа (еще около 22 км). От Дорогобужа до Алексино еще около 18 км, но дорогу лучше уточнить по навигатору или спросить у местных жителей, поскольку указателей там почти нет.

От Москвы до Алексино примерно 5 часов езды. Садимся на электричку на Белорусском вокзале и едем до станции «Сафоново». В Сафонове пересаживаемся на автобус и едем до Дорогобужа. Добираться от Дорогобужа до некогда богатого имения Барышниковых придется на такси. В г. Дорогобуж работают местные службы такси — «Алло», «Престиж», «Ромашка».

Видео об усадьбе Барышниковых в Алексино

Рождённый для искусства !

Михаила Барышникова по праву можно назвать самым знаменитым артистом балета современности. Легендарное исполнение балетных партий, поразительная пластика и одухотворённость навсегда увековечили его имя в истории искусства.

Появился на свет будущий артист в 1948 году, в Риге, в семье советского офицера. Там же он поступил в Рижское хореографическое училище, в класс Юрия Капралиса и Валентина Блинова.

Позднее, переехав в Ленинград, в 1967-1974 гг. артист танцевал в Ленинградском театре оперы и балета им. Кирова.  В составе труппы театра Михаил выступал в классических балетах: «Жизели», «Лебедином озере», «Пламени Парижа», «Корсаре», «Гамлете» и других.

С первых выступлений Михаил Барышников восхищал своим стилем танца, классической формой и актёрскими способностями. Своим исполнением и пластикой движения он поражал всех, от профессионалов до любителей.

Но из-за авторитарного руководства в театре, таким большим артистам не удавалось станцевать всё, что они хотели. Ролан Пети, знаменитый хореограф из Европы предлагал поставить балет для Михаила, но столкнулся с отказом Кировского театра.

В 1974 году жажда свободы и творчества толкают на бесповоротный шаг, Михаил Барышников становится «невозвращенцем». 

В составе гастролирующей труппы «Большого театра» он отправился в Канаду, там и остался. По протекции своего друга Александра Минца он становится премьером, а потом и руководителем «Американского театра балета».  

В составе театра он оказал колоссальное влияние на развитие театра и балета в США в целом. Любовь зрителей, овации и восторженные возгласы сопровождали каждое выступления артиста. 

В конце 80-х гг. в Нью-Йорке Барышников вместе со своими друзьями – легендарным Иосифом Бродским и литературным критиком Романом Капланом основал ресторан «Русский Самовар», знаменитый во всём мире.

В данный момент, это центр русскоязычной культуры в Нью-Йорке, где проходят выставки, книжные презентации и перфомансы.

В 2005-м году в Нью-Йорке открывается «Центр искусств Барышникова», до этого артист организовал и полностью посвятил себя проекту современного танца модерн «Белый дуб».

В данный момент он активно занимается фотографией, а его выставки проходят по всему миру, в том числе и в России.

После своей эмиграции Михаил Барышников ни разу не возвращался на Родину. Но при этом он является одним из культовых символов русского балета и национальной культуры заграницей.

• Илзе Лиепа балет
• Диана Вишнева балерина
• Академия танца Бориса Эйфмана

Не только актриса

Джессика Лэнг строит не только карьеру в кино, чем вызывает небывалый восторг. Она занимается литературной деятельностью, политикой, благотворительностью и фотографией, а еще – записывает музыку.

Джессика – посол доброй воли в детском фонде ООН. Она занималась вопросами ВИЧ/СПИД эпидемии в Конго, а также – распространением информации об этой болезни в России. Она также помогала сиротам России и оказывала помощь по реабилитации деток, которые пострадали в теракте в Беслане. А в 1990-х она помогала детям-инвалидам из Румынии, участвуя в соответствующих благотворительных программах.

Актриса, которая получала образование фотографа, также занимается профессиональной фотосъемкой и даже представила несколько книг-коллекций своих фотоснимков. Ее работы выставлялись на разнообразных арт-площадках, а также – в музеях. Она даже получила премию имени Джорджа Истмана Хауса, очень престижную и уважаемую в мире искусства.

Джессика исполнила несколько песен в «Американской истории ужасов»

И, как могли заметить зрители «Американской истории ужасов», Джессика чудесно поет. Она записывала саундтреки и синглы, а также – исполнила прекрасную кавер-версию песни «Игра имен», которую исполняла во втором сезоне сериала.

Михаил Барышников сейчас

Сейчас мэтр не только успешно руководит центром искусств Baryshnikov Arts Center и курирует свои бизнес-проекты, он еще и регулярно встает к балетному станку, поддерживая безупречную физическую форму. Со сцены трудолюбивый и гениальный танцовщик пока уходить не собирается.

Балетмейстер Михаил Барышников Вместе с режиссером Нового Рижского театра Алвисом Херманисом он приступил к работе над постановкой «Белый вертолет» об отставке папы Бенедикта XVI. Это не первая работа Барышникова и Херманиса: ранее они выпустили совместный проект «Бродский/Барышников», который увидели зрители многих стран мира.

Ростом не вышел

Обычно про выдающихся людей говорят: «Он сделал себя сам». В случае с Михаилом Барышниковым это абсолютная аксиома. Каковы были шансы у мальчика из простой семьи стать мировой знаменитостью?

Мама — родом из деревни Кстово под Нижним Новгородом. Отец — военный, подполковник, жесткий и властный человек. Детство Миши прошло в Риге, в большой коммунальной квартире на улице Сколас.

Благодаря матери мальчик полюбил театр — она часто водила сына в латвийскую драму. Только вот из жизни мама ушла слишком рано — когда будущей звезде балета было всего 11 лет, женщина покончила жизнь самоубийством. Отец, быстро образовавший новую семью, присутствием Миши тяготился, поэтому мальчик стал жить у друзей семьи.

С детства Михаил привык сам принимать решения и отвечать за них. Он самостоятельно выбрал свой путь, записался в балетную школу и поступил в хореографическое училище. Он грезил о сцене.

«Сцена мгновенно развращает, — вспоминает артист свои первые шаги. — Оркестр, юпитеры, запахи грима, пудры, публика. Ощущение, что ты совершенно особенный человек. В какой-то момент осознаёшь магию театра — и ты пропал. Обратного пути нет. Я был хорошеньким и стал получать все маленькие детские партии».

Михаил с успехом окончил Ленинградское хореографическое училище и был принят в труппу Театра оперы и балета имени Кирова. Он был мастером танца, исполнять мог любые самые сложные па.

Только вот солистом его делать не спешили — ростом не вышел. Его педагог Хелена Тангиева говорила, что надо бы добрать буквально несколько сантиметров. И он сделал это! Как это случилось, что ему помогло — специальные ли упражнения, сумасшедшая сила желания или Провидение?

Так или иначе, Барышников добился своего.

Детство и ранняя молодость

Джессика Лэнг появилась на свет в 1949 году, 20 апреля, в США. Из-за специфики работы отца семья была вынуждена постоянно переезжать, а мать будущей звезды была простой домохозяйкой. Однако среднюю школу девочка закончила в родном Клокете, небольшом городке штата Миннесота. Джессика поступила в университет, желая изучать искусство фотографии, но вскоре потеряла интерес к учебе. Гораздо более привлекательной ей показалась богемная жизнь и путешествия по стране. Именно в этот период Джессика Лэнг становится супругой Пако Гранде, фотографа, который и помог ей более уверенно почувствовать себя в светском обществе. Пара просуществовала недолго, но сам брак был расторгнут только спустя 10 лет.

Джессика оказалась в Париже, где познакомилась с театром пантомимы, попробовала себя в качестве танцовщицы и модели. Наконец, в 1976 году произошла ее судьбоносная встреча с Дино Де Лаурентисом, знаменитым продюсером, который и предложил ей прийти на кастинг его новой ленты, «Кинг Конг».

Ссылки [ править ]

1. Стерлинг, Мэри Э. (1998). . Ресурсы, созданные учителем. п. 43. ISBN 1-57690-029-0. 3 марта 2016 года.
2. 4 февраля 2017 г., вБританской энциклопедии Wayback Machine.
3. Britannica.com. Проверено 31 августа, 2020.
4. ^ 28 марта 2012 г., в Wayback Machine , Haaretz.
5. 8 ноября 2010 года в Wayback Machine . Britannica.com. Проверено 14 сентября, 2011.
6. . Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди . Архивировано из на 3 января 2008 года . Проверено 29 января 2008 года .
7. 18 октября 2017 г. в Wayback Machine , Сара Кромптон, The Telegraph, 3 июля 2013 г.
8. . CBC News . 30 июня 1974 года. 1 августа 2012 года . Проверено 28 июня 2011 года .
9. . IMDb . 25 сентября 2017 года . Проверено 3 мая 2018 года .
10. Макарова, Наталья (12 ноября 1979 г.). . Альфред А. Кнопф . п.  . ISBN 0-394-50141-1.
11. 4 марта 2016 г. на сайте Wayback Machine , на веб-сайте Американского театра балета .
12. Koegler Хорст (14 октября 1982). . Издательство Оксфордского университета . ISBN 0-19-311330-9.
13. Рейнольдс, Нэнси (сентябрь 1977 г.). Репертуар в обзоре: 40 лет балету Нью-Йорка . Doubleday . ISBN 0-385-27100-X.
14. ^ , статья Анны Киссельгофф о Михаиле Барышникове, The New York Times , 28 октября 1979 г.
15. Барышников, Михаил (12 марта 1978 г.). . Альфред А. Кнопф . ISBN 0-394-73587-0.
16. . Американская академия искусств и наук. 25 июля 2011 года . Проверено 20 мая 2011 года .
17. 4 марта 2010 г., в Wayback Machine . Nea.gov. Проверено 14 сентября, 2011.
18. Перейти Patrick, KC (2000). . Журнал танцев . Архивировано из 29 апреля 2009 года . Проверено 15 ноября 2008 года .
19. Эриксон, Хэл (2005). Телевизионные мультфильмы: иллюстрированная энциклопедия, 1949 — 2003 (2-е изд.). McFarland & Co. стр. 551. ISBN. 978-1476665993.
20. . newsday.com . 3 марта 2016 года . Проверено 3 мая 2018 года .
21. . elle.com . 6 февраля 2015 года. 9 апреля 2016 года . Проверено 3 мая 2018 года .
22. . Классические фильмы Тернера . 29 сентября 2017 года . Проверено 29 сентября 2017 года .
23. . Американский театр. 23 февраля 2016 года. 30 августа 2016 года . Проверено 24 сентября 2016 года .
24. . Хартфорд Курант. 11 октября 2013 года. 18 октября 2013 года . Проверено 18 октября 2013 года .
25. . BroadwayWorld. 2 октября 2013 года. 18 октября 2013 года . Проверено 18 октября 2013 года .
26. ^ Нью-Йорк Таймс , «Барышников выступит в спектакле по поэзии Бродского», Рослин Сулькас, 21 апреля 2015 г.
27. Winters, John J. (15 марта 2017 г.). . Counterpoint Press. ISBN  — через Google Книги.
28. ^ . CNN. 5 мая 2002 года. 22 декабря 2007 года.
29. . Бостон Глоуб . 20 февраля 1983 г.
30. Макколл, Шерил. . 15 июня 1981 г.
31. Sushil Чима (11 октября 2010). . Wall Street Journal. 28 июня 2017 года.
32. Fang, M. 17 августа 2016 г.
33. . www.biography-center.com . Архивировано из на 4 марта 2016 года . Проверено 3 мая 2018 года .
34. . saeima.lv . 28 апреля 2017 года . Проверено 27 апреля 2017 года .
35. . LSM.lv . 27 апреля 2017 года . Проверено 27 апреля 2017 года .
36. . Варна . 2016. Архивировано из 17 февраля 2017 года.
37. . Московский международный конкурс артистов балета . 2017. Архивировано из на 4 февраля 2017 года.
38. Подробнее: 28 октября 2011 г., в Wayback Machine Михаил Барышников Биография (1948–)], filmreference.com.

Личная жизнь

Ланге был женат на фотографе Франсиско «Пако» Гранде с 1970 по 1982 год. Хотя они расстались вскоре после переезда в Европу в середине 1970-х, они не разводились до начала 1980-х, после чего Ланге выплатил ему алименты, размер которых не разглашается . С 1976 по 1982 год ее партнером был известный российский артист балета Михаил Барышников , от которого у нее родился первый ребенок, Александра Ланге «Шура» Барышникова (1981 г.р.). В то время она также время от времени была связана с Бобом Фоссом, с которым она оставалась друзьями до его смерти.

В 1982 году она познакомилась и вступила в отношения с драматургом Сэмом Шепардом . У них было двое детей: дочь Ханна Джейн Шепард (1986 г.р.) и сын Сэмюэл Уокер Шепард (1987 г.р.). Они жили вместе в Вирджинии, Нью-Мексико, Миннесоте и, в конечном итоге, в Нью-Йорке, прежде чем расстаться в 2009 году. Ланге часто возвращается в Дулут, штат Миннесота , и говорит о городе: «Это единственное место, которое осталось неизменным в моей жизни . .. После того, как я жил по всему миру и путешествуя везде, куда хотел, я возвращаюсь сюда снова и снова ».

Хотя она не следует какой-либо установленной религии, она периодически практикует буддизм . Однажды она призналась: «Это была дисциплина, которая имеет больше смысла, чем что-либо еще, потому что она похожа на науку. Я никогда не была религиозным человеком. Я всегда искала какой-то духовный смысл. церковь. Семья моей матери была атеисткой, а сторона моего отца была растерянной «. Еще она вегетарианка.

Ланге также рассказала, что она страдает тяжелыми приступами депрессии, однажды признавшись: «Я никогда не верила в психоанализ, терапию или что-то подобное. Я никогда этого не делала». Она призналась: «Хотя моя темная сторона сейчас дремлет, она продолжает играть большую роль в том, что мне нужно для творчества. Это колодец, к которому я могу подключиться, где хранятся все страдания, гнев и печаль. . »

История

Усадьба Барышникова во время пожара 1812 года чудом уцелела. Но, к сожалению, была полностью разграблена французами. Тогдашним владельцам – семье Барышниковых — пришлось потом долго восстанавливать свое родовое гнездо. Особняк принадлежал этому роду несколько десятилетий. Затем перешел в руки дворян Бегичевых, а потом к Петру Бекетову.

После революции усадьба Барышникова была передана государству. По решению советских властей в ней была устроена больница для рабочих. А уже с 1922-го в здании размещалось НИИ санпросвещения Минздрава. Но в советские годы усадьба Барышникова пострадала даже больше, чем от разорения ее богатого убранства французской армией. Многое безвозвратно исчезло, восстановлению не подлежит.

Брак с Лизой Рейнхардт

Спустя несколько лет после расставания с Джессикой Михаилу Барышникову наконец-то удалось встретить свою вторую половинку. Ей стала балерина Лиза Рейнхардт. Она родилась в Австрии и ее дедом был знаменитый режиссер Макс Рейнхардт. 

Лиза — не только талантливая балерина, но и успешный хореограф. Она также пробовала себя в журналистике. Михаил и Лиза познакомились, принимая участие в создании одного из мюзиклов. Отношения развивались стремительно и вскоре у них родился первый ребенок. Только после этого влюбленные официально зарегистрировали брак. Лиза бросила карьеру. На большой сцене она уже не выступала, приняв решение посвятить себя мужу и детям. Всего у пары трое детей. Старшего сына, который появился на свет в 1989 году, они назвали Питер Эндрю. Чуть позже у них родились две дочери — Анна Катерина и София Луиза. Анна уже достаточно известна в мире кино и моды. Она стала лицом нескольких модных брендов, а также сыграла в фильме «Манчестер у моря» вместе с голливудскими актерами первой величины. 

Михаил Барышников, став художественным руководителем собственной труппы модного театра «White Oak Project» часто давал интервью. Но в разговоре с журналистами он на протяжении долгого времени предпочитал обходить стороной тему личной жизни. Лиза призналась, что ей было не приятно, когда в интервью он не упоминал ее имени и имени их детей, но с удовольствием рассказывал о своих собаках. Михаил объясняет такое поведение нежеланием выставлять личную жизнь на показ. Женщина, которая заменила ему мать, всегда говорила, что счастье любит тишину. Эти слова Михаил запомнил на всю жизнь и с возрастом стал суеверным. 

В лице Лизы Барышников нашел идеальную спутницу жизни, в которой есть все то, чего ему не хватало в предыдущих отношениях. Супруга старается сглаживать острые углы, не обижается по пустякам и отличается легким характером

Она не обращает внимание на слухи, касающиеся тайных романов супруга. Лиза не спрашивает Михаила о работе, не выходит без мужа в свет, не шьет наряды у знаменитых кутюрье и ведет достаточно закрытый, скромный образ жизни

Американцев до сих пор удивляет эта пара, но, несмотря ни на что, они все-таки вместе. 

Неподражаемая Лайза

Ее отец был известным режиссером, а мама – популярнейшей актрисой. Джуди Гарленд страдала алкоголизмом. Детство Лайзы не было безоблачным. Она постоянно видела мать в состоянии депрессии, она часто говорила, что не хочет жить. Передозировки наркотиками, похмелье — другой свою маму Лайза не помнила.

Когда родители развелись, девочка переезжала с места на место с матерью, а затем ухаживала за младшими сестрой и братом, которых Джуди родила в следующем браке. Впервые в кино Лайза снялась в детстве. Позже она стала выходить вместе с мамой на театральную сцену и петь. Ей было 23 года, когда Джуди Гарленд умерла от передозировки наркотиками.

Непопулярный смартфон – iPhone 12: российские пользователи не оценили гаджет

Свободное время посвящает домашним делам: чем сейчас занимается Инна Белоконь

Кардамон — король пряностей: специя помогает похудеть и восстановить давление

Эксперименты

В первые годы работы Барышникова в Кировском театре там наступила эпоха застоя. Она была связана с политикой нового худрука Константина Сергеева, который придерживался консервативных взглядов на балет и препятствовал отступлению от устоявшихся догматов.

С его приходом творческая жизнь в Кировском театре практически умерла. Барышников, будучи человеком творческим и свободомыслящим, искал выходы из создавшегося тупика. Он стремился внести новизну в классический репертуар. Кроме того, для его творчества огромное значение имела работа над балетами «Сотворение мира» и «Вестрис».

Фильмография

Появления в фильмах

• Юрий Копейкин, Поворотный момент, Twentieth Century-Fox, 1977
• Когда я думаю о России, 1980
• Рассказчик, Это танцы !, Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists, 1985
• Николай ‘Коля’ Родченко, Белые ночи, Колумбия, 1985
• Антон Сергеев, Танцоры (также известные как Жизель), Голан-Глобус / Пушка, 1987
• Петр Грушенко, Company Business, Metro-Goldwyn-Mayer / Pathe, 1991
• Сезар, Кабинет доктора Рамиреса, 1991
• Русский праздник (также известный как Русская рулетка, Видео, 1994), 1992 г.
• Загадка Вавилонской, 2001

Хореограф фильма

• Отрезки «Свадьба Авроры» и «Корсар» , Поворотный момент , Twentieth Century-Fox, 1977
• Дополнительная хореография, Белые ночи , Колумбия, 1985
• Отрезки «Жизель» , Танцоры (также известные как Жизель ), Голан-Глобус / Пушка, 1987

Появления на телевидении

Специальные

• «Вечер с Михаилом Барышниковым», в спектакле «Волчья ловушка» , PBS, 1976
• Альбрехт, Жизель . Прямой эфир из Линкольн-центра , PBS, 1977
• Заглавная роль, Щелкунчик , CBS, 1977
• 32-я ежегодная премия «Тони» , 1978 г.
• «Тема и вариации», прямой эфир из Линкольн-центра , PBS, 1978
• Дон Кихот , PBS, 1978
• «Американский театр балета в Метрополитен-опера», прямой эфир из Линкольн-центра , 1978
• «Хореография Баланчина: Часть IV», Танец в Америке , 1979 г.
• Барышников в Белом доме , PBS, 1979 г.
• «Боб Хоуп на пути в Китай», специальный выпуск Боба Хоупа , NBC, 1979 г.
• Ведущий, IBM представляет Барышникова на Бродвее , ABC и PBS, 1980
• Награды Кеннеди-центра , 1980, 1981, 1983
• Уолт Дисней … Мечта одного человека , 1981
• «Вечер с Американским театром балета», прямой эфир из Линкольн-центра , 1981
• Американский институт кино приветствует Фреда Астера , 1981
• Ведущий, Барышников в Голливуде , CBS, 1982
• «Барышников Тарпа с Американским Театром Балета», Танец в Америке , PBS, 1984
• Базилио, Дон Кихот , 1984
• Награды Кеннеди-центра , CBS, 1985
• Американский институт кино салютует Джину Келли , CBS, 1985
• Торжественная церемония открытия пятидесятой годовщины президента , ABC, 1985
• Великие выступления: прямой эфир из Линкольн-центра , PBS, 1985
• Выходные Свободы , ABC, 1986
• 58-я ежегодная премия Академии , ABC, 1986
• «Празднование Гершвина», Великие выступления , PBS, 1987
• «Танцы в Америке: Дэвид Гордон, сделанный в США», Great Performances , PBS, 1987
• Гала-концерт звезд в Театре Форда , ABC, 1987
• Поэт, Сомнамбула , «Баланчин и Каннингем: вечер в американском балетном театре», « Великие выступления» , PBS, 1988
• Торжественная церемония открытия президента , CBS, 1989 г.
• От всего сердца … Первый международный фестиваль особенных искусств , NBC, 1989
• Танцовщица, «Кого это волнует?» и «Аполлон», «Танец в Америке: Барышников танцует Баланчина с Американским театром балета», Большие выступления , PBS, 1989
• Американская дань уважения Вацлаву Гавелу и празднование демократии в Чехословакии , PBS, 1990
• Братья Николай: Мы поем и танцуем , Искусство и развлечения, 1992
• Танцовщица, «Zoetrope», «Special Performances ’20th Anniversary Special», Great Performances , PBS, 1992
• «Марта Грэм: раскрытая танцовщица», American Masters , PBS, 1994
• Интервьюируемый, «Дэнни Кэй: Наследие смеха», American Masters , PBS, 1996
• 53-й гала-концерт инаугурации президента , CBS, 1997 г.
• Honoree, Награды Центра Кеннеди , CBS, 2000
• Мерс Каннингем: Танец на всю жизнь (документальный фильм), PBS, 2001
• (В архиве) Борн танцевать (документальный фильм), Channel 4, 2001

Также появлялся в фильмах «Блудный сын», «Стойкий оловянный солдатик», «Па де де Чайковского» и «Другие танцы», все « Танцы в Америке» , PBS; Барышников: Танцор и танец , PBS; и Кармен на французском телевидении. «Секс в большом городе: Александр Петровский», сериал HBO

• Магия танца , 1982
• Ведущий, Рассказы из моего детства (также известные как Рассказы Михаила Барышникова из моего детства ), 1997 г.

Работа на телевидении

Серии

Продюсер, Рассказы из моего детства (также известные как Рассказы Михаила Барышникова из моего детства ), 1997

Художественный руководитель телевидения

Специальные

«Барышников Тарпа с Американским Театром Балета», Танец в Америке , PBS, 1984

Телевизионный хореограф

Специальные

• Щелкунчик , CBS, 1977
• «Празднование Гершвина», Великие выступления , PBS, 1987

Фотография

С молодости Лэнг увлекалась фотографией, пыталась получить соответствующее образование и была замужем за фотографом, но быстро оставила это занятие, посвятив себя кинематографу. Однако любовь не угасла, добившись впечатляющих успехов на большом экране, героиня нашего материала вновь вернулась к фотографированию. В частотности, выставка ее фотографий, названная «Незримое», посетила Россию.

Большинство работ Лэнг выполнено в черно-белой гамме и снято на пленку, цифровой формат звезда не использует. В одном из интервью актриса сообщила, что, хотя в ее собственном творчестве и было длительное затишье, фотография интересовала ее всегда. Так, у Джессики имеется даже собственная коллекция чужих работ, а влияние на нее оказали Мануэль Браво и Йозеф Куделка. Как отмечает актриса, именно такой деятельностью – неторопливым фотографированием – она всегда мечтала завершить свою карьеру. Возвращаться на большой экран Лэнг не собирается, предпочтя уйти красиво.

Такова Джессика Лэнг – яркий талант и многогранная личность, которая успела попробовать себя в различных амплуа и доказать, что за красивой внешностью скрывается глубокое содержание.

Кино, телевидение и театр [ править ]

С Лизой Миннелли в балете Барышникова на Бродвее , 1980

Барышников дебютировал в танцах на американском телевидении в 1976 году в программе PBS In Performance Live from Wolf Trap . Программа распространяется на DVD компанией Kultur Video .

Во время рождественского сезона 1977 года CBS показала на телевидении постановку Барышникова «Щелкунчик» Чайковского с Барышниковым в главной роли в сопровождении исполнителей ABT, в том числе Гелси Киркланд и . Щелкунчик много раз представлялся по телевидению в разных версиях, но версия Барышникова — одна из двух, номинированных на премию Эмми . [ необходима цитата ]

Барышников также выступил в двух телевизионных передачах, получивших «Эмми», в одном на ABC и одном на CBS, в которых он танцевал под музыку Бродвея и Голливуда соответственно. В течение 1970-х и 1980-х годов он много раз выступал с ABT on Live from Lincoln Center и Great Performances . Он также появлялся в нескольких телепередачах с отличием Кеннеди-центра . [ необходима цитата ]

Первую роль в кино Барышников сыграл вскоре после приезда в Нью-Йорк. В фильме 1977 года «Поворотный момент» он сыграл Юрия Копейкина, известного русского балеринщика, в фильме «Поворотный момент» , за который был номинирован на « Оскар ». Он снялся вместе с Грегори Хайнсом и Изабеллой Росселлини в фильме 1985 года « Белые ночи» , поставленном Твайлой Тарп , и был показан в фильме 1987 года « Танцоры» . На телевидении в последнем сезоне « Секса в большом городе» он сыграл российского артиста Александра Петровского , который ухаживает за Кэрри Брэдшоу.безжалостно и увозит ее в Париж. Он снялся в фильме «Бизнес компании» (1991) с Джином Хэкманом .

Мультсериал «Истории из моего детства» Михаила Барышникова появлялся в американских сетях PBS с 1996 по 1998 год. Мультфильмы были созданы российским анимационным домом « Союзмультфильм» и дублированы американскими актерами, в том числе Джимом Белуши , Лаурой Сан Джакомо , Харви Фирстайном и Кирстен Данст . Вел шоу Барышников, представив свои любимые сказки, в том числе « Красавица и чудовище: сказка о багровом цветке» , «Снежная королева» , «Последний лепесток» и «Золотой петух» . Серии также были выпущены на домашнем видео.

2 ноября 2006 года Барышников и шеф-повар Элис Уотерс были представлены в эпизоде оригинального сериала « Иконоборцы» телеканала Sundance . У двоих давняя дружба. Они обсудили свой образ жизни, источники вдохновения и социальные проекты. Во время программы Уотерс посетил Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Тур Hell’s Kitchen Dance привел его в Беркли, чтобы посетить ее ресторан Chez Panisse . 17 июля 2007 г. в программе PBS News Hour с участием Джима Лерера был представлен профиль Барышникова и его Центра искусств. Он появляется без титров в фильме 2014 года « Джек Райан: Призрачный рекрут» в роли министра внутренних дел Сорокина.

В продолжение своего интереса к современным танцам Барышников снялся в 2015 году в рекламе дизайнера одежды Rag & Bone с артистом уличных танцев Лилом Баком .

На сцене как актер

Барышников — артист авангардного театра. Его прорывное выступление на Бродвее произошло в 1989 году, когда он сыграл Грегора Замза в « Метаморфозах» , адаптации романа Франца Кафки . Это принесло ему номинацию Тони.

В 2004 году Барышников появился в фильмах «Запретное Рождество» или «Доктор и пациент» в Линкольн-центре Нью-Йорка, а в 2007 году — в « Шортах Беккета» в New York Theater Workshop. 11–21 апреля 2012 г. снялся в новой пьесе Дмитрия Крымова « В Париже» . Он был представлен на широкой сцене Центра исполнительских искусств колледжа Санта-Моника с участием Анны Синякиной. Затем Барышников сыграл в экранизации оперы А. Чехова « Человек в футляре» . О постановке он сказал:

21 апреля 2015 года газета The New York Times сообщила, что Барышников должен был выступить с чтением произведения поэта Иосифа Бродского в Риге в 2015 году. Спектакль назывался «Бродский / Барышников» на русском языке. Премьера состоялась 15 октября 2015 года. Его международный тур начался в Тель-Авиве в январе 2016 года, а в марте 2016 года его поставили в Нью-Йорке. (Барышников познакомился с Бродским в 1974 году, вскоре после того, как советские власти вынудили Бродского покинуть родную страну и он переехал в США. Они оставались друзьями до смерти Бродского в 1996 году.)